De la lógica estructural a la poética espacial: los conceptos de "forma‐núcleo" y "forma‐artística" en la arquitectura contemporánea
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2024-02-20
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E.T.S. Arquitectura (UPM)
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La presente tesis doctoral, titulada De la lógica estructural a la poética espacial: Los conceptos de forma-núcleo y forma-artística en la arquitectura contemporánea, investiga el potencial de los conceptos forma-núcleo y forma artística como herramienta analítica y proyectual para la práctica arquitectónica contemporánea. La primera formulación de estos conceptos fue realizada por Karl Bötticher en 1843, asociada al origen de la arquitectura helénica, para expresar la relación existente entre una necesidad mecánica, la función estructural, y una manifestación simbólica, el ornamento. Posteriormente, en 1860 Gottfried Semper adaptó la idea de forma-artística a su teoría sobre el revestimiento, destacando el acto simbólico de vestir el edificio, relacionándolo también con el origen de las culturas primitivas y con la presencia del ser humano en el mundo. Casi un siglo después, en 1995, Kenneth Frampton recuperó este debate entre ambos teóricos y profundizó en el entendimiento de estos conceptos, con el objetivo de volver a centrar el discurso disciplinar en torno a la idea de tectónica.
La investigación estudia cómo han evolucionado estos términos a lo largo del tiempo y cuáles son las manifestaciones concretas a través de las que es posible identificar su articulación y convivencia. Por un lado, estos conceptos están prácticamente ausentes en el discurso teórico contemporáneo, aunque sí que resulta posible encontrar su presencia en las obras construidas. Por otro lado, su uso se ha asociado invariablemente a la idea de la estructura y a su ocultación mediante el revestimiento, sin que ambos conceptos puedan existir como una única entidad capaz de cumplir simultáneamente el papel de soporte de un edificio y de portador de significado. Diseñar un edificio desde la estructura, asumiendo todo su potencial expresivo y poético, presupone un punto de partida racional que permite incorporar aspectos simbólicos y culturales inherentes a la propia disciplina.
Este estudio demuestra que a través de la simbiosis física y conceptual entre la forma-núcleo, estáticamente resistente, y la forma-artística, simbólicamente aparente, es posible conciliar la definición inicial de Bötticher, quien atribuía primacía a la transmisión de los esfuerzos producidos por la gravedad hasta el suelo, con los aspectos culturales propuestos por Semper, confirmando así los planteamientos propuestos por Kenneth Frampton, cuya manifestación puede realizarse a través de cuestiones tan esenciales como la economía de medios, la flexibilidad de uso, o la representación social y política de la arquitectura.
Desde este punto de vista se analizarán algunos edificios de hormigón armado que han sido construidos en las dos últimas décadas, en los que resulta posible identificar una relación de interdependencia entre la forma-núcleo y la forma-artística. De esta relación emerge el concepto de forma-esencial. La dispersión geográfica y la diversidad formal de los casos presentados confirman que este enfoque rechaza cualquier idea de estilo, articulando lo universal, impuesto por la ley de la gravedad, con lo particular, impuesto por la herencia cultural, en un ciclo eterno entre naturaleza y cultura.
ABSTRACT
This PhD thesis, titled From structural logic to spatial poetics: the concepts of core-form and art-form in contemporary architecture, examines the architectural potential of such concepts as an analytical and designing tool for contemporary practice. Originally formulated by Karl Bötticher in 1843, within the context of his studies on the origins of Hellenic architecture, these concepts asserted the correspondence between a mechanical necessity, the structural function, and a symbolic manifestation, the ornament. Later, in 1860, Gottfried Semper adapted the idea of art-form to his theory of the cladding, ascribing priority to the symbolic act of dressing a building and relating it to the emergence of primitive cultures and the presence of mankind in the world. Almost a century later, in 1995, Kenneth Frampton recovers the theoretical contributions of both authors and expands our understanding of these notions for the purpose of refocusing the disciplinary discourse around the idea of tectonics.
Our research investigates how these terms have evolved over time and what are the specific manifestations that allow us to identify their interconnection and coexistence. On the one hand, these concepts have been almost entirely removed from contemporary theoretical discourse, although we can infer their presence in the built works. On the other hand, their use has been invariably associated with the idea of structure and of its concealment through cladding, thus thwarting the possibility of their coexistence in a same single entity capable of simultaneously bearing the load of the building and investing it with meaning. Designing a structure-based building, while embracing its full expressive and poetic potential, immediately presupposes a rational starting point that allows the incorporation of symbolic and cultural aspects which are inherent to the discipline itself.
This study demonstrates that through a physical and conceptual symbiosis between the core-form, statically resistant, and the art-form, symbolically apparent, it is possible to reconcile Böttichers original conception, which stated the primacy of gravitational forces and their transmission to the ground, with the cultural aspects proposed by Semper, thus fulfilling Kenneth Framptons purposes, which today may manifest themselves through fundamental issues such as the economy of means, the flexibility of uses, or social and political representation.
It is from this perspective that we analyse several reinforced concrete buildings constructed in the last two decades, in which we can identify a relationship of interdependency between core-form and art-form. From such a relationship, the concept of essential-form emerges. The geographical diffusion and formal diversity of the presented cases confirm that this approach moves away from a notion of style and combines the universal, imposed by the laws of gravity, with the particular, determined by cultural heritage, in an everlasting dialogue between nature and culture.
Keywords
Arquitectura